Il a dansé avec le Repertory Dance Theater (USA) et la Batsheva Dance Company (Israël) dans les travaux de différents créateurs de la danse moderne dont : Anna Sokolow, José Limon, Lar Lubovitch, Jennifer Muller, Viola Farber, Paul Sanarsado, John Cranko et Donald McKayle. Il s’est produit à New York dans les compagnies d’Hannah Kahn et Lynne Wimmer. En tant que professeur invité, chorégraphe et soliste, il a intervenu en résidence dans plusieurs universités et centres de danse (Mills College, University of the Arts in Philadelphia, University of South Florida, University of Colorado, Columbia College in Chicago). Il s’est installé en France en 1991 avec où il a accepté une poste au Conservatoire National Supérieur de Paris. Ailleurs en France il était invité d’enseigner au Conservatoire National Supérieur de Lyon, aux Centres Nationaux de Danse à Paris et à Lyon, à l’Université de Paris VIII et au Centre National de Danse d’Angers. Il est professeur invité pour les compagnies de C. Blaise, J-C Gallotta, D. Larrieux, A. Preljocaj et Q. Rouillier. Avec sa compagnie, Cie Martin Kravitz, il a monté des spectacles qui étaient présenté en France, Espagne, Allemagne et en Tunisie. Depuis 1996, avec le soutien de l’Association Française d’ Action Artistique (AFAA), il a fait plusieurs missions de création et de l’enseignement en Russie, Lituanie, Croatie, Turquie et en Chine.
Actuellement, il se produit sur scène avec la Compagnie Jean-Claude Gallotta dans les spectacles « Trois Générations » et « Des Gens qui Dansent ».
« Le travail fondamental dans mes classes est basé sur la respiration, les mouvements dynamiques du buste, une recherche de l’utilisation du poids supporté par une pratique de la technique classique – travail exigeante et précis des jambes et des pieds. Le contrôle et la souplesse sont travaillés au début des classes avec des exercices et des petites séquences de danse. Des phrases chorégraphiques plus élaborées sont alors proposées dont le but est de rechercher le mouvement vécu pleinement dans l’espace avec de fréquents passages « off center ». La musicalité ainsi que « the physical dramatic tension » sont également très important pour moi. Tous ces éléments m’ont été révélés comme source d’inspiration au travers de mon expérience personnelle en tant que danseur dans les ballets d’Anna Sokolow et de José Limon. »
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